La salsa

Las personas que no son muy apegadas al baile piensan que la salsa es un género musical y un baile proveniente de Colombia. Sofía Carbali, por ejemplo, ella asegura que siempre ha creído que la salsa se originó en Colombia porque la mayoría de personas expertas y ganadoras de este ritmo es originaria de allá. “A mí me gusta mucho bailar salsa, no lo hago como hobbie ni lo practíco, solo que cuando estoy en una fiesta y tengo la oportunidad de bailar lo hago”. 

La salsa NO proviene de Colombia pues, según su historia “la salsa, como manifestación musical de un entorno social marginado, fue atacada desde distintos flancos, tanto musicales como sociales. En su origen, otros géneros de la música popular como el tango, el jazz y el rock sufrieron ataques similares para luego convertirse en expresiones musicales dignas de investigación académica”.

Es importante además destacar que la salsa es un ritmo latino que se baila en pareja o de manera individual. Se dice que fue creada por puertorriqueños, cubanos y algunos hispanoamericanos más.

“El baile de la salsa en sí, sus movimientos y pasos, son una fusión de lo africano con lo europeo. Sus movimientos y pasos reflejan la influencia de los bailes que trajeron los africanos al Caribe y los bailes europeos que se bailaban en Cuba. Los pasos básicos de la salsa son los mismos pasos del son cubano. La salsa también heredó pasos de la rumba, el danzón y el mambo”.

Existen varios estilos de salsa que son populares:

·         Estilo New york

·         Estilo Loas Ángeles

·         Estilo cubano

·         Estilo Puerto Rico

·         Estilo Cali-Colombia

DATOS INTERESANTES!!

Según El Comercio, la salsa será el ritmo que acompañará a Acosta y a Caicedo en las siguientes campañas electorales 2013. Una parte de la letra es “El país que queríamos viene con Alberto Acosta, ahora sí, ahora sí... Asamblea de levanta manos y Patria de sabatinas”. Esta canción se escuchará en los recorridos que Alberto Acosta y Marcia Caicedo junto con los miembros por la unidad de las izquierdas realizarán en sus rutas alrededor de todo el país.

En el 2012, bailarines de Estudio Nacional de Baile (representantes ecuatorianos) ganaron el segundo lugar en la competencia III WORLD LATIN DANCE CUP en Miami superando de esta manera a tres grupos participantes de Estados Unidos y Colombia.

Entrevista a María José Constante, bailarina de danza contemporánea

María José Constante es una apasionada de la danza, tiene 22 años. Desde que tenía 4 años su madre le metió en un curso de ballet, conforme fue creciendo su pasión por los movimientos lentos y rápidos a la vez fue creciendo hasta ganar varios concursos. La danza contemporánea en el Ecuador no es muy conocida pero es algo que a ella no le importa pues su “pasión es pasión”.

¿Cómo empezaste con este deporte?

Aprender a bailar ballet desde pequeña me ayudó a ser flexible. Mas o menos cuando tenía 12 años una amiga me llevó a un lugar donde bailaban danza contemporánea, los movimientos se me hicieron fáciles por el hecho que era flexible e intenté. Desde ahí me encantó.

¿Qué sientes cuando escuchas esta música?

Relajación y libertad. Siento que me puedo mover como yo quiera y solo empiezo a bailar.

¿Qué es lo que se te hizo más difícil de este baile?

No sé. Tal vez los saltos porque a diferencia del ballet, la danza contemporánea mezcla puntas de pie, giros, saltos entre otros movimientos.

¿Tu familia te apoya en esto?

Sí. Mi mamá sobre todo.

¿Cuál es la critica que más te ha llegado con respecto a la danza?

Una vez estaba practicando en telas para una presentación. Entró un profesor y me dijo que mis líneas deberían ser más definidas para marcar la diferencia y que me retire del lugar. Me acuerdo que esa vez lloré porque el comentario me pareció injusto, pero creo que las críticas son las que nos ayudan a ser mejores.

¿Cuáles son los beneficios que has obtenido de este deporte?

Muchísimos. A mí no me gusta ir al gimnasio y mediante el baile mi cuerpo se ve más torneado. Además bailar, lo que sea, es saludable, uno se siente limpio y relajado no por algo la bailoterapia ahora es tan famosa. (Risas)

 ¿Consideras que lo practicarás toda tu vida?

Puede ser. Mientras Dios de vida y salud, sí.

¿La danza además de ser un hobbie para ti, qué más es?   

Es una forma de vida. Uno se acostumbra a vivir bailando. Lo que más me gusta es que es una pasión que te divierte, nunca te cansas de hacerlo aunque debas repetir pasos una y otra vez.

La danza contemporánea

La danza contemporánea comienza en el siglo XIX. Según un artículo publicado en la página de la academia Tumbal, la historia de esta danza se la puede definir en tres etapas que son las siguientes:

• 1900: Período marcado por los movimientos libres de las bailarinas Isadora Duncan, Ruth Saint Denis y Mary Wigman, quienes buscaron darle a la danza un sentido más comunicacional, apoyándose en fuentes de inspiración más antiguas a las de occidente.

• 1930: La segunda ola de bailarines modernos surgió en Nueva York, entre los que se cuentan Martha Graham, Doris Humphrey y Charles Weidman. Para estos bailarines la fuente del movimiento era más interna que externa, recurriendo a acciones naturales como el respirar o el caminar.

• 1945: Este período comenzó al finalizar la II Guerra Mundial y aún posee vigencia. Bailarines como Alwin Nikolais, Merce Cunningham, entre otros, fusionaron técnicas provenientes de la danza social, el ballet y la danza moderna. 

Por otra parte, la misma página nos permite conocer algunos nombres de las pioneras de esta danza que son Isadora Dunkan, quien se caracterizaba ya que prefería bailar descalza; Mary Wigman, caracterizada por utilizar mascaras en cada baile que realizaba; Martha Graham, su técnica estaba basada en la relajación y concentración; Doris Humprey, realizaba danzas humorísticas y finalmente Merce Cunningman, ella localizo el movimiento en la columna vertebral y causó una revolución. 

Características de la danza contemporánea según arrakis.es:

-       Las formas muestran lo bonito y lo feo de la vida

-       El cuerpo puede pesar o medir lo que sea mientras este fuerte y flexible.

-       Se trabaja en el suelo y en caídas.

-       Hay muchos estilos de pasos

-       La coreografía se basa en ideas y sentimientos.

-       Se baila con la ropa que sea. Por lo general bailan descalzos.

-       El hombre carga a la mujer de maneras inusitadas. Inclusive la mujer carga al hombre.

Movimientos Característicos:
“Demi-pliés con pies paralelos, los triplettes y los shoulder falls. El bailarín Merce Cunningham se separa de la compañía de Graham para crear la suya. No ha escrito sus ejercicios, por lo tanto es la única persona que enseña esta técnica de manera pura. Se enfatiza en una posición vertical y en piernas y brazos elegantes. Utiliza muchos ejercicios con demi-pliés y ejercicios donde se apunta el pie estirado en distintas direcciones”. 

El Jive

Este baile se encuentra dentro de los géneros deportivos. “El JIVE es otra forma de bailar rock'n'roll mucho más dinámica y espectacular que el rock de salón: movimientos rápidos, vueltas constantes a la chica, desmarques del chico... ¡Ritmo en estado puro! Pocos bailes "encajan" de una manera tan exacta con su música como el JIVE”.

Un poco de historia:

Jive es uno de los bailes de salón más populares en el mundo. Tiene una luz, la calidad del rebote que hace que parezca fácil, pero Jive es en realidad un gran desafío para bailar. A pesar de ser difícil, la rica historia de la danza jive y la calidad de alegres han convertido en un favorito de los bailarines profesionales y sociales por igual. Sus orígenes: bailar Jive se originó en las comunidades afroamericanas en el sureste de los EE.UU.  Algunos creen que la primera forma de Jive fue una danza de guerra Seminole, que fue testigo de los esclavos y se copian, mientras que otros sugieren que se originó en África jive bailes sociales pasan de generación en generación. La danza debe su nombre a la popular de jazz término de argot “jive”, una variante de la palabra del África Occidental “JEV”, que significa “hablar despectivamente”.

Vestimenta:

Según Estefanía Pérez, el jive no necesita una vestimenta en especial. Es suficiente utilizar ropa o trajes cómodos para practicarlo. Con respecto al calzado, al principio es recomendable usar zapatos cómodos pero con la práctica y el tiempo ya será más fácil utilizar tacos de hasta 7 centímetros. “Depende de la habilidad de cada persona de hacer este baile para dar una mejor recomendación de la ropa y el calzado, lo más común sería algo cómodo”

Música:

“La música suena a un ritmo de 44 compases por minuto y tiene un compás de 4/4. Como todos los bailes latinos comienza con el pie izquierdo para el hombre y el derecho para la mujer”.

Por otra parte, Pérez comenta que para saber si es la música adecuada para bailar jive, solo se debe tener en cuenta los 4 tiempos y que la música sea movida y rápida.

Algunos temas de Jive pueden ser:

-Girlfriend de Avril Lavigne
-Rolling on the river (proud Mary)- Tina turner
- The jungle book - Bruce Reitherman

El capishca

El capishca es propio de la provincia de Chimborazo. Es “de estructura rítmica en tonalidad menor muy parecida al albazo, baile suelto, mestizo e indígena, muy alegre, se lo baila principalmente en las provincias de Azuay, Chimborazo y otras provincias centrales, sin duda alguna, es uno de los ritmos más alegres y zapateados, hay piezas musicales compuestas en compás binario de 6/8 en tonalidad menor (parecido al albazo)  y otras en compás ternario de 3/4 (parecidos al aire típico). Algunos investigadores afirman que su raíz etimológica proviene del quichuismo “capina” que significa exprimir, de allí es que el bailarín debe poner a prueba su ingenio y condición física al hacer movimientos hábiles, con picardía y galanteos para deslumbrar a su pareja”.
“Piedad Herrera y Alfredo Costales, manifiestan que el Capishca es una tonada  que  cantan los vaqueros del Chimborazo con versos quichuas y castellanos, su ritmo  es muy similar al albazo”.

Según la Fundación Cultural “Ballet Andino Ecuador”, el capishca es música y baile mestizo, propio de la provincia de Chimborazo, según Costales viene del verbo quichua CAPINA que significa exprimir. Es una tonada muy alegre y movida que cualquiera puede disfrutar donde se pone a prueba la aptitud física de la pareja que lo interpreta haciendo pases y entradas con muestras de picardía y galanteos.

El ritmo de capishca es muy similar al San Juanito, los pasos y la vestimenta se asemejan en la falda y la blusa. La diferencia es que este ritmo lleva más accesorios en la cabeza, son pesados y barrocos. Además, en este baile la mujer debe utilizar doble falda para que el momento de realizar los movimientos luzcan las dos faldas, la una alzada y la otra por debajo. El calzado es de cuero y las mujeres deben usar medias nylon para mejor comodidad. En el caso de los hombres, la camisa y el pantalón con samarras es suficiente para realizar este baile.

No se ha encontrado más información de este baile. Las paginas web son muy explicitas y poco detalladas en la descripción del mismo. A continuación se mostrará una imagen donde es posible ver la vestimenta y el peinado que requiere el capishca: